9月28日，协会与搜狐视频合作，邀请到搜狐视频影视版权中心总监丁润桐以及《无心法师》《无心法师2》编剧徐子沅，就《无心法师》分享她们对于网剧改编、把控、宣发等方面的观点看法。

   《无心法师》是搜狐视频和唐人影视联合出品，改编自作者尼罗同名作品的民国玄幻季播网络剧，讲述了由韩东君扮演的无心带领捉妖团队，一路与恶人奸邪斗智斗勇，吃吃喝喝，谈情说爱的故事。

 《无心法师》的第一季和第二季在豆瓣上分别获得8.3和7.5的评分。第一季在搜狐视频上的总播放量达到了14亿多，第二季在上线4天后，累计播放量达到4.7亿。截止到目前，第二季播放量已超过10亿。

以下为活动实录：

1. 为什么会挑选《无心法师》这个小说来改编？

徐: 《无心法师》这个小说，最初是团队里的编剧发现的，推荐给我，然后我又推荐给了唐人，最后拍成了剧。而选择这个小说最大的原因是，它很有趣。这个小说最有趣的点，在于无心这个人物。他不老不死，活了千万年，受再重的伤都能痊愈，这本来是开挂，而且是惊天大挂，可他在本质上却是个普通的小人物。

无心不像一般玄幻小说的男主角那样，有毁天灭地的能力，他只会开天眼，只会抹血。活了那么多年，却根本没积累到什么财富，还要为衣食住行发愁，去讨生活。他像普通人一样有七情六欲，爱耍小聪明，遇事会怂，但是却又有原则、有底线、爱憎分明。

总的来说，无心就是一个长生不老的普通人。我们用《无心法师》这个系列的剧去看他和不同的时代碰撞，撞出火花，用他的眼睛去看世间百态、芸芸众生。

这就是最初我们选择要改编这本小说的原因。

丁:当时唐人公司给我们拿来《无心法师》这个故事提案的时候，我当时看到就觉得眼前一亮，我觉得无论是从故事，还是从无心法师这个人设方面，都给我一种非常新鲜并且不俗套、不套路化的感觉。并且当时在整个市场上也并没有这样一个题材，风格也很少见，也正是因为这一点引起我们极大的兴趣和关注。搜狐视频常年在无论是版权采购方面还是在自制剧方面，我们每年都特别愿意去开发和开拓一些别人没做过的新鲜类型或者是一些新鲜题材的网剧。

在做这个项目的时候，我们一般都不会强调一定得是一个非常庞大的IP或者是有非常强大的明星阵容，我们更加看重的是这个故事是不是具有很强烈的创新性，有没有什么与众不同的地方。

搜狐视频在推新方面长年以来在坚持走自己的特色道路。我们特别看重的是合作团队是不是一支具备专业精神的制作团队，我们非常尊重他们的制作理念，以及我们双方对一个项目的前景的希望是一致的，其实也就是大家常常说到的我们“三观”是不是一致。

大家都知道，搜狐视频这几年陆续制作了很多好网剧，例如我们当年做《匆匆那年》，当时也是在国内第一个启用4K的拍摄基础，制作出的一部非常精良的网络剧，并且当时我们将一个网络剧的制作成本提高到了当时相当于一个电视剧的制作成本。后来我们和正午阳光的侯鸿亮团队一起打造的网络剧《他来了，请闭眼》，也取得了非常好的行业口碑和好的播出成绩。这些是一些很优秀的网络影视作品。这些看似其实都不是所谓的大IP，但最后都取得非常好的播出效果，都成为大家非常喜欢的网络剧。

2. 小说在改编为剧本时，遇到了哪些问题？ 

徐：《无心法师》小说一共有四本，每本的时代背景都不同，故事风格也不尽相同。目前做了两季，改编了两本小说，遇到的问题和改编的方式也不一样。

许多看过小说的人都表示，小说写得最好的是第一本，而当初让我把小说力荐给唐人的原因也是第一本。第一本的故事线本身很完整，问题主要是体量太小，情节不足以支撑二十集，我们要做的最重要的工作是扩展。如果仅仅是简单的把剧情主线拉长，那势必就是掺水，是我们绝不愿见到的。所以我们选用了单元剧这个模式，每单元一个小故事，主线情节贯穿始终。第一季中说书黄大仙、月牙的盗梦空间、温泉山庄的蛇妖，这些单元故事都是原创的，以此扩展剧情，也让无心和月牙的感情线得到推进，岳绮罗的身世背景渐渐揭开。

除此之外，就是载体的不同，小说和剧是截然不同的两种载体。读者看小说和观众看剧，也有着完全不同的心理和模式。看小说你可以一目十行，这就相当于自带无意识快进，但看剧就不行，剧情不够紧凑了，就会被说拖沓。（《无心法师》）小说写得本身偏散，比如一些剧情和人物的安排，比如会有很多生活细节的描述，比如作者会在字里行间加入自己的嬉笑怒骂，等等。这些东西都是无法直接照搬进剧里的，所以我们在扩展以外的工作就是整理、整合、重新建构。比如说，张显宗这个人物就是原小说里两个人物的合体，再加入许多原创的元素，以此来加重他的重要性，丰富他的人物性格，突现岳绮罗和他之间的这条感情线索。

而第二季的改编相对来说就比较艰难了，因为小说第三本的时代背景是不能用的，可我们又喜欢无心和苏桃之间的这条感情线，不想放弃。

并且，这本小说比第一本在情节上更散更淡，虽然有很多有质感的细节描写，但真的不适合直接影视化。于是最后的结果就是，我们留下了无心和苏桃的感情线，留下了小丁猫跟岳绮罗你中有我我中有你的这个设定，然后几乎是用纯原创的方式来做了“改编”。可以说，至少百分之九十的剧情都是原创剧情。

网络剧本身也是个很新的领域，究竟做什么样模式的剧，也是一个问题。第一季我们做了单元剧，这是一种尝试，得到了不同的反馈，有人喜欢，有人不喜欢、不适应。所以第二季我们采取了传统电视剧的叙事模式，这又是另一种形式，也是一种新的尝试。

总之在之后我们也会不断摸索，逐步完善。

3. 小说中的主要内容都涉及到鬼怪，且风格比较偏黑暗，在改编时如何把控尺度？

丁:在项目初期，我们会给与一些专业的剧本建议，并且我们有专门的部门会参与到剧本评估中，在剧本初期给予一些专业的有关审查方面的政策上的建议。

无论是唐人，还是搜狐，对于审查政策都有较为正确的解读，给观众能看哪些不能看哪些画面都有些成熟的见解，过于引起观众不适的镜头我们都会想办法处理或者删减。

而且我们打造的项目都有着一个最基本的核心理念，就是有着正确三观的作品才是我们追捧的作品，搜狐是一个视频播出平台。同时也是庞大的门户网站，我们作为媒体播放平台，首先考虑的就是作品弘扬的核心是什么？

在这个基础上，我们一般都会非常尊重主创团队的意愿，并且尽可能的保留故事的原貌，不过多的限制编剧和导演的创作热情，我们相信一个好作品并不需要依靠一些出位的东西来博取观众的眼球或者点击率。主要是给大家看的是这个故事本身。

这个小说里虽然有妖，有精，但是无心法师的故事核心都是积极向善，在精神层面有着积极的一面。

徐：我一直有一个创作理念，也可以说是创作习惯，就是：尺度这个问题，自己心里首先就应该有一把尺。什么该写、什么不该写，需要有原则。作为创作者，我们该做的是去好好讲故事，而不是靠擦边球、重口味、这些出位的噱头去博眼球，那样没有意义。

做《无心法师》这个系列剧，绝对不是为了写怪力乱神，而是想借这样一个奇幻的外壳，讲述人生、人性。举一个最显著的例子，就是岳绮罗。这个人物在原著小说里会暗黑许多，但那些其实并不是让这个人物真正有意思的东西，没必要抓着不放，完全可以舍弃，转而去挖掘她内心更深层次的东西。她外表是个小姑娘，却利用邪术活了很久，自以为是个高高在上、可以睥睨众生的存在，但内心深处，她仍旧有小姑娘的一面，不懂人世间的善恶准则，任性而为，渴望有个能跟自己平起平坐的爱人，却又不懂得如何去爱。这些才是这个角色的特别之处，也是更容易吸引观众的东西。

剧中还有很多妖魔鬼怪，写他们不是为了写妖邪、更不是为了恐怖惊悚。比如第一季的黄大仙、蛇妖夫妇、第二季的教书先生，还有无心的“老相好”大白，写他们，终究讲的还是人的故事，希望观众看了以后能有所感触，不管是大笑、开心、感慨、还是感伤。

4. 《无心法师》在改编之初并不是人气IP，没有人气IP作背书，如何让这个剧收到广泛关注？

丁：我觉得让大家广泛关注的根本还是在故事本身吧，是无心法师这个故事得到了网友们的喜爱。

在一个信息庞大的当今，确实对于一个项目的推广也是十分重要的。搜狐网站是一个门户网站，并且具备非常好的媒体公信力，我认为搜狐是媒体里面最懂娱乐的，在娱乐里最具备媒体属性的。我们对于推广和营销有着多年的经验和庞大的整合能力。

在无心法师上线之前，我们一般会提前1个月开始正式的启动项目的推广和宣传，基本可以看成一次电影的营销方式。我们除了会在搜狐视频上进行全方面的推广，还会整合整个搜狐的门户资源共同来进行推广，除此之外，你们还会看到很多的落地宣传方式，例如公交车车身，车站路牌，人流集中的户外广告大屏幕，地铁换乘站，机场，火车站等等，基本可以说是一次海陆空全面覆盖式宣传和推广，并且针对有效人群进行推广，我们要求非常精准的投放。

同时，我觉得互联网最大的好处就是可以非常及时的看到网友们的每一个真实的反馈，我们会非常认真的收集大家的留言和弹幕，根据你们的意见进行下一周的推广。包括当时#无牙夫妇# #嫌弃夫妇# 的灵感很多都是来自于网友，甚至于现在还在传播的“张显宗我牙疼”的梗都是在无心1播出的时候都是网友反映最强烈的部分，我们宣传上也是着重在这些兴趣点上进行集中投放，扩大传播效应。

所以，你们的反馈我们是非常非常重视的，你们的每一个留言，和每一条弹幕在制片方眼中都是十分重要的。

5. 《无心法师》的演员几乎都是新人，但这些新人几乎都是因为演了这个剧而成名，在您看来，选择新人的背后有哪些考量的标准？

丁：搜狐视频这几年其实一直在探索着属于有搜狐特色的道路，并且积极的推新，一个是推新人，一个是推新团队和题材。我们还有一个专题叫——NEW FACE，就是专门给一些新人制作的专题和专门为他们拍摄视频和图片，进行他们的推广和宣传，这对于一个新人来说可以用一个专栏的方式展现在门户网站的头版头条，对于其他网站来说就绝不可能的。

我们希望给与一些非常有前景的，很努力认真的年轻演员和团队更多的发展机会，因为无论是观众，还是影视行业都需要有新鲜的血液不断地输入。

但是创新和引用新人确实也是一次冒险，那么其实这更加体现了制片人和主创团队的功力，需要花费更多的精力在打磨剧本，拍摄和制作上。在新人进入剧组拍摄前期，我们也会邀请圈内很有经验的老师给他们上表演课，导演、编剧带着大家演员们进行认真的围读剧本和进行角色的讨论。同时，在剧中我们也会邀请一些老戏骨加入到表演中来，这些表演经验非常丰富的前辈在现场也会带给新人们很好的学习机会。

6. 新人在刚入行时，容易走哪些“弯路”？

丁：我觉得对于一个新人来说，除了具备良好的天资之外，其实归根结底就是你是不是一个努力的人，并且遇到一个好的创作团队非常重要，一个专业的团队自然会让你少走很多弯路。

慎重的选择项目，慎重的挑选合作团队，并且加入一个好的项目也是非常重要的，不要在意一上来自己是不是主角，要看这个角色首先是否适合自己，不一定只有主角才能让你发光，有很多其他的角色也是可以让观众记住你，喜欢你。

7. 为什么要将《无心法师》做成季播剧？

丁：这个其实也是需要根据故事的可塑性、可延续性来决定的。首先想做成一个季播剧，故事本身和人设很重要，你的人设本身是不是具备戏剧的魅力，让观众可以跟着你一直走下去。

那么在现阶段，我们从无心1走到了无心2，看到观众对无心的喜爱和热情，我觉得我们的判断是正确的，是可以继续做下去的。

8. 国内季播剧发展情况如何？国内季播剧在发展中有哪些困难？

丁：一个是创作上的困难，刚刚说到了，要很好的策划你的故事内容和人设，让观众可以期盼着在来年继续来关注你的故事，关注“无心”。

那么在制片方面也会有很多困扰。例如，如果“无心”这个人是一直可延续的，那么“无心”和一些角色的演员是不是可以一直跟着我们走下去。

包括播出的档期也是一个问题。能否保证在一个相对固定的时间迎来下一季的回归。这其中会有很多意想不到的问题和困难。并且一般都不是十分可控。

9. 您认为季播剧的发展前景如何？

丁：其实我们国内的影视产业的发展是越来越成熟的，而且对于从业人员的要求也是越来越高，市场也在向规范化的趋势走，相信未来行业的发展也会带动季播剧的发展。季播剧是一个比较理想的剧集播出方式，因为一个好故事被大家接受的过程中，制作方和播出平台都是花费了巨大的心血，我们希望可以将一个好项目做成可延续的，甚至做成一个品牌，同时带动整个产业链。所以我们是非常注重一个项目的可延续性，也就是他的生命力。